- Cambios en el pie: A la izquierda Ignacio Redondo Fine Arts | Aviso legal y a la derecha Google Plus One y la dirección en minúsculas en una línea. - Cartel en la home para anunciar exposición colectiva. - En la página de contacto quitar el horario de los sábados por la tarde. - El título en la home es "Ignacio Redondo. Galería de Arte. Madrid. Especialistas en pintura española contemporánea." git-svn-id: https://192.168.0.254/svn/Proyectos.IRFineArts_Web/trunk@35 88734cd7-4cec-0b49-a19b-cefba6b9d6f8
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<title>Celso Lagar - Ignacio Redondo Fine Arts</title>
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<h1>Ignacio Redondo</h1>
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<h2>Galería de Arte</h2>
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<div id="content">
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<div class="cuadros-pintor float-left">
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<ul class="miniaturas">
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<li class="miniatura"><a href="la-corrida.php"><img src="images/la_corrida_small.jpg" alt="La Corrida"/><br/>
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<span>La Corrida</span></a></li>
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<li class="miniatura"><a href="bodegon-florero.php"><img src="images/bodegon-florero_small.jpg" alt="Bodegón con Florero"/><br/>
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<span>Bodegón con Florero</span></a></li>
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</ul>
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</div>
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<div class="ficha-pintor float-right" id="scroll-pane">
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<h2>Celso Lagar</h2>
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<p>Se forma en el taller de su padre, un ebanista dedicado a encargos religiosos, y
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acude a las clases de dibujo de Ignacio Guitián. En 1910 marcha a Madrid para
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aprender escultura en el estudio del escultor Miguel Blay. En sus frecuentes
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visitas al Casón del Buen Retiro conoce al pintor Padrón, profesor de la Escuela
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de Bellas Artes de Barcelona, quien le anima a trasladarse a esa ciudad.</p>
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<p>En 1911 el Ayuntamiento de Miróbriga le concede una beca para estudiar
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escultura en París, uno de cuyos ejemplos más destacados por su primitivismo es
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la Rosa de Tebas (1912). Poco tiempo después, y al finalizar esa ayuda
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económica, se inclina por la pintura, realiza una exposición en la Galerie Ashnur
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(1913) e instala su estudio, que se encuentra bajo el café donde se celebra la
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tertulia del poeta Paul Fort en la Closerie des Lilas a la que acuden con
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asiduidad André Salmon, Apollinaire, Max Jacob, Picasso, Modigliani (a quien
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retrató en dos ocasiones). Ello le permite conocer el ambiente artístico parisino y
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realizar una síntesis personal de lo que será conocido con el nombre del planismo.</p>
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<p>En 1914 se traslada a la Península junto a su compañera, la escultora Hortensia
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Begué. En los primeros meses de 1915 celebra su primera exposición individual
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en las Galerías Dalmau cuyo catálogo prologa el propio galerista y da a conocer
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al público catalán el primer ismo español, el planismo, una combinación en un
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principio de elementos fauvistas, cubistas y futuristas. De inmediato, Eugenio
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d'Ors se adelantaría a presagiar la voluntad constructiva de su pintura, a la que
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auguraba "órganos poderosos", comparables a los de Picasso o al noucentisme,
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movimiento al que fue muy pronto adscrito por los críticos de arte catalanes.</p>
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<p>Tres muestras más -La Cantonada, la Sociedad Athenea de Gerona y las
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Galerías Layetanas- bastan para considerarle un pintor avanzado que practica un
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arte como el de las vanguardias europeas. De sus primeras obras planistas caben
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destacar títulos como La vida en el campo, el Retrato de Xavier Montsalvatge ,
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Ensayo de luz por el planismo o Retrato de nena.</p>
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<p>En marzo de 1917 presenta en la Galería General de Arte de Madrid su
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planismo, que es duramente atacado por los críticos aunque algunos escritores
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como Juan de la Encina lo saludaron como un género revolucionario que rompía
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con la monotonía de la vida de las artes plásticas en la capital.</p>
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<p>Tras su última exposición catalana -de nuevo en las Galerías Layetanas (1918)-
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regresa a Madrid para exponer en el Ateneo. Sus últimas composiciones habían
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evolucionado sorprendentemente hacia esquemas estructurados y herméticos
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construidos mediante planos y grandes superficies de colores. De hecho son
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inevitables sus conexiones con otros movimientos como el vibracionismo de
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Rafael Barradas, el biologismo de Joaquín Torres-García, el simultaneísmo del
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matrimonio Delaunay o de artistas como Vázquez Díaz, Norah Borges, Rafael
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Alberti, etc.; la mayoría de ellos perteneciente entonces al movimiento ultraísta,
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que no dudó en dar la bienvenida también al planismo. Sobre todo, tras la
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marcha de Lagar este término sirvió, en ocasiones, para definir el arte de otros
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pintores como Barradas, Vázquez Díaz, Sonia Delaunay, Maroto, Pancho
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Cossío o Antonio de Guezala.</p>
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<p>Desde la capital se traslada a Bilbao donde expone en dos ocasiones (1918 y
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1919) en el local de la Asociación de Artistas Vascos. Allí, la novedad de su
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estilo pictórico causó gran sensación, analizándose las claves de su planismo y
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comparándolo con el cubismo y futurismo. Coincidiendo con su vuelta definitiva
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a París en 1919, fue uno de los que antes practicó, desde planteamientos
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clasicistas, la llamada vuelta al orden que se expandía por toda Europa, como
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ilustraría la revista Alfar en un extenso artículo de 1926.</p>
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<p>Su actividad como ilustrador en revistas españolas fue interesante. De la estancia
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catalana, recordamos sus colaboraciones gráficas en la Revista Nova , Un enemic
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del Poble y Troços y de la madrileña sus dibujos en los libros de Ramón Gómez
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de la Serna sobre el Café Pombo, tertulia que frecuentó con asiduidad.</p>
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<p>De vuelta a París expone en varias galerías como Berthe Weil, Percier,
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Zborowski, Barreiro, Brouant, Druet, etc. En 1936 participa en la muestra de
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París de la Sociedad de Artistas Ibéricos. Durante la Guerra Civil fue aliado de la
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causa republicana, recuerdo que plasmó en una inmensa composición titulada La
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guerra civil española . Esta segunda etapa está dominada por una nueva
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figuración cuya temática preferida es el circo influido por el periodo rosa de
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Picasso y el expresionismo de Rouault o el estilo personal de Solana.
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Sobradamente conocidos son sus paisajes de Honfleur y Normandía, así como
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escenas de toreros que se encuentran hoy en día repartidos por colecciones y
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museos de París, Londres, Ginebra, Madrid, Salamanca, etc.</p>
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<p>Fuertemente afectado con la muerte de su esposa, en 1956, deja de pintar y es
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internado en un hospital psiquiátrico de Sainte-Anne.</p>
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<h2>OBRA EN MUSEOS Y COLECCIONES</h2>
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<ul><li>Museo Patio Herreriano de Valladolid</li>
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<li>Fundación Telefónica</li>
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<li>Museo Casa Lis de Salamanca</li>
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</ul>
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<h2>BIBLIOGRAFÍA</h2>
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<p>Catálogo Celso Lagar,. Exposición de Salamanca.</p>
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